Mindaugo Ažušilio fotografijų paroda

Mindaugas Ažušilis. Fotografijų paroda

Vilniaus fotografijos galerija (Stiklių g. 4 / įėjimas iš Didžiosios g. 19)

2019 02 19 – 03 16

     Vasario 19 d. 17.30 val. Vilniaus fotografijos galerijoje atidaroma Mindaugo Ažušilio fotografijų paroda. Atidaryme dalyvaus autorius, taip pat jo knygų sudarytoja ir leidėja Eglė Deltuvaitė.

     Fotografas Mindaugas Ažušilis tyrinėja nepatogias, kritines, tačiau itin aktualias temas: vyriškumą, hedonizmą, avarijas kelyje, įvaizdžio (ne)galią. Menotyrininkės dr. Agnės Narušytės teigimu, jo kūrybos nebūtina skaityti kaip kapitalizmo, vartojimo, globalizacijos, provincializacijos ar nacionalizmo kritikos, nors jos čia daug. Nebūtina ir nirti į depresiją. Verčiau rinkti egzistencinio aukso trupinius – nematomus, bet Ažušilio pastebėtus lietuviškos kasdienybės scenografijoje. Suprasti, kad jos paskirtis – pridengti nebūties duobes yrančiame pasaulyje.

     Šioje parodoje autorius pristato dvi savo kūrybos serijas „Pomirtinis gyvenimas“ ir  „Avarija“.

     Kuriant seriją „Avarija” pakeliui pasitaikantys eismo įvykiai siūlosi autoriui fotografuojami kaip savaiminės smurto skulptūros. Nesurežisuotų avarijų erdvės ir objektai šviesa nupiešti taip, kad nejučia pradedi grožėtis saulėje blizgančiais sulankstytais metalo luitais, išvirtusiais mašinų viduriais, tekančiais tepalais, stiklo šukėmis. Pasak Eglės Deltuvaitės, tai tarsi „nervus dirginantis grožio ir siaubo santuokos paradoksas”.

     Serijoje „Pomirtinis gyvenimas”, anot Eglės Deltuvaitės, M. Ažušilis dar kartą meistriškai sužaidžia pokerį su mūsų vaizduote bei žmogišku silpnumu ir pomirtinį gyvenimą įvaizdina žemiškais siužetais. Pavadinimas gali klaidinti, bet autorius neketina polemizuoti sielos amžinybės, religijų, prisikėlimo ar panašiomis temomis, jis tiesiog parodo, su kokiais žmonėmis atėjus laikui būsime „supažindinti“ ir kokiose pažįstamose vietose to nebesuvokdami apsilankysime.

     Ne vieną kartą jau įsitikinome, kad versti jaustis nepatogiai yra viena iš sėkmingų Ažušilio kūrybos strategijų, atvedančių žiūrovą į parodų sales, atkreipiančių dėmesį į aktualius visuomenės raidos klausimus, socialines situacijas.

Mindaugas Ažušilis (g. 1987) yra jaunosios kartos fotografas, aktyviai savo kūrybą pristatantis Lietuvoje ir užsienyje. 2014 m. Vilniaus dailės akademijoje įgijo fotografijos ir medijos meno magistro laipsnį. Nuo 2015 m. - Lietuvos fotomenininkų sąjungos narys. Kartu su leidykla „Kultūros meniu“ yra išleidęs dvi knygas. Pirmoji knyga „Laimė Lietuvoje / Happiness in Lithuania” sulaukė daug dėmesio 2012 m. O 2018 m. antroji knyga „Lietuva. 999.9 / Lithuania. 999.9“ fotografijos festivalyje PHotoESPAÑA pateko į geriausios fotografijų knygos konkurso finalininkų sąrašą. 

Naujos knygos

Po parodos bibliotekai nupirktos šios knygos:

 

20th-Century Fashion in Detail (Victoria and Albert Museum) . - Thames and Hudson Ltd, 2018. - 224 p. - ISBN 978-0500294109.

Chanel: the Vocabulary of Style / Jérôme Gautier. - Thames and Hudson Ltd, 2011. - 304 p. - ISBN 978-0500515815.

Dressing the Queen: The Jubilee Wardrobe / Angela Kelly. - The Royal Collection, 2012. - 144 p. - ISBN 978-1905686742.

Egon Schiele : Drawing the world. - Hirmer, 2017. - 380 p. - ISBN 978-3777427645.

Fashion Illustration: Gowns & Dresses Inspiration / Veronica Kemsky. - Design Media Publishing (UK) Ltd, 2017. - 256 p. - ISBN 978-1910596128.

Fashionary Bag Design: A Handbook for Accessories Designers. - Fashionary International Limited, 2016. - 125 p. - ISBN 978-9887710806.

Fashionary Shoe Design: A Handbook for Footwear Designers. - Fashionary International Limited, 2015. - 144 p. - ISBN 978-9881354716.

Fashionpedia: The Visual Dictionary of Fashion Design. - Fashionary International Limited, 2016. - 336 p. - ISBN 978-9881354761.

Kings & Queens / David Williamson. - National Portrait Gallery, 2011. - 176 p. - ISBN 978-1855144323.

Leonardo Da Vinci : Anatomist / Martin Clayton, Ron Philo. - Royal Collection Trust, 2014. - 256 p. - ISBN 978-1909741034.

Pink: The History of a Punk, Pretty, Powerful Colour. - Thames and Hudson Ltd, 2018. - 208 p. - ISBN 978-0500022269.

Raised Embroidery: Techniques, Projects and Pure Inspiration (Royal School of Needlework Guides) / Kelley Aldridge. - Search Press(UK), 2017. - 144 p. - ISBN 978-1782211891.

The Art of Couture Sewing / Zoya Nudelman. - Fairchild Books, 2016. - 456 p. - ISBN 978-1609018313.

The Fashion Business Manual: An Illustrated Guide to Building a Fashion Brand. - Fashionary International Limited, 2018. - 216 p. - ISBN 978-9887710974.

The Fashion Designer's Textile Directory: The Creative Use of Fabrics in Design / Gail Baugh. - Thames and Hudson Ltd, 2018. - 320 p. - ISBN 978-0500294147.

Vogue 100: A Century of Style . - National Portrait Gallery, 2018. - 304 p. - ISBN 978-1855147614.

Composing Architecture  and Interior Design / Simos Vamvakidis. - BIS, 2018. - 160 p. - ISBN 978-9063694876.

Furniture for Interior Design / Sam Booth, Drew Plunkett. - Laurence King Publishing, 2014. - 192 p. - ISBN 978-1780673226.

The Anatomy of Colour: The Story of Heritage Paints and Pigments / Patrick Baty. - Thames and Hudson Ltd, 2017. - 352 p. - ISBN 978-0500519332.

The Other Office 3: Creative Workspace Design. - Frame Publishers, 2018. - 480 p. - ISBN 978-9492311207.

Fashion Photography: The Story in 180 Pictures / Eugénie Shinkle. - Thames and Hudson Ltd, 2017. - 272 p. - ISBN 978-0500021392.

Icons of Style: A Century of Fashion Photography. - Getty Publications, 2018. - 368 p. - ISBN 978-1606065587.

New Bauhaus Chicago: Experiment Photography . - Hirmer, 2018. - 208 p. - ISBN 978-3777429373.

Streets of the World / Jeroen Swolfs. - Lannoo Publishers, 2017. - 408 p. - ISBN 978-9089897459.

A Guide to Graphic Print Production. - John Wiley & Sons, 2011. - 400 p. - ISBN 978-0470907924.

Animation: From Concept to Production / Hannes Rall. - CRC Press, 2018. - 342 p. - ISBN 978-1138041196.

Camo Mania!: New disruptive patterns in design. - Victionary, 2017. - 256 p. - ISBN 978-9887774648.

Design. Think. Make. Break. Repeat: A Handbook of Methods. - BIS, 2018. - 208 p. - ISBN 978-9063694791.

Less Is More: Limited Colour Graphics in Design. - Victionary, 2017. - 256 p. - ISBN 978-9881320490.

Made in Japan: Awe-inspiring graphics from Japan Today. - Victionary, 2018. - 296 p. - ISBN 978-9887774730.

The Golden Secrets of Lettering: Letter Design from First Sketch to Final Artwork / Martina Flor. - Thames and Hudson Ltd, 2017. - 168 p. - ISBN 978-0500241523.

Truly Nordic: Nordic craftsmanship, branding campaigns and design. - Victionary, 2018. - 312 p. - ISBN 978-9887774709.

Drawing as Design Process / Peter Olpe. - Verlag Niggli, 2006. - 248 p. - ISBN 978-3721203196.

Mastering the Art of Negotiation: Seven Guides for Creating Your Journey / Geurt Jan de Heus. - BIS, 2017. - 216 p. - ISBN 978-9063694319.

Medieval Life: Archaeology and the Life Cours / Roberta Gilchrist. - Boydell Press, 2018. - 360 p. - ISBN 978-1783273065.

Notes on Design: How Creative Practice Works / Kees Dorst. - BIS, 2017. - 208 p. - ISBN 978-9063694654.

Mask : Making, using and Performing (Education) / Mike Chase. - Hawthorn Press Ltd, 2017. - 192 p. - ISBN 978-1907359668.

Performance Now: Live Art for the 21st Century / RoseLee Goldberg. - Thames and Hudson Ltd, 2018. - 272 p. - ISBN 978-0500021255.

Walk Through Walls: A Memoir / Marina Abramovic. - Penguin, 2017. - 384 p. - ISBN 978-0241974520.

Serija "Documents of Contemporary Art"

Chance: Documents of Contemporary Art / Margaret Iversen. - Whitechapel Gallery, 2010. - 240 p. - ISBN 978-0854881772.

Destruction: Documents of Contemporary Art / Sven Spieker. - Whitechapel Gallery, 2017. - 240 p. - ISBN 978-0854882588.

Documentary: Documents of Contemporary Art / Julian Stallabrass. - Whitechapel Gallery, 2013. - 240 p. - ISBN 978-0854882076.

Education: Documents of Contemporary Art / Felicity Allen. - Whitechapel Gallery, 2011. - 240 p. - ISBN 978-0854881925.

Information: Documents of Contemporary Art / Sarah Cook. - Whitechapel Gallery, 2016. - 240 p. - ISBN 978-0854882489.

Memory: Documents of Contemporary Art / Ian Farr. - Whitechapel Gallery, 2012. - 240 p.  - ISBN 978-0854882045.

Moving Image: Documents of Contemporary Art / Omar Kholeif. - Whitechapel Gallery, 2015. - 240 p. - ISBN 978-0854882380.

Networks: Documents of Contemporary Art / Lars Bang Larsen. - Whitechapel Gallery, 2014. - 240 p. - ISBN 978-0854882212.

Ruins: Documents of Contemporary Art / Brian Dillon. - Whitechapel Gallery, 2011. - 240 p. - ISBN 978-0854881932.

The Archive: Documents of Contemporary Art / Charles Merewether. - Whitechapel Gallery, 2006. - 240 p. - ISBN 978-0854881482.

The Cinematic: Documents of Contemporary Art / David Campany. - Whitechapel Gallery, 2007. - 240 p. - ISBN 978-0854881529.

The Everyday: Documents of Contemporary Art / Stephen Johnstone. - Whitechapel Gallery, 2008. - 240 p. - ISBN 978-0854881598.

The Object: Documents of Contemporary Art / Antony Hudek. - Whitechapel Gallery, 2014. - 240 p. - ISBN 978-0854882182.

The Sublime: Documents of Contemporary Art / Simon Morley. - Whitechapel Gallery, 2010. - 240 p. - ISBN 978-0854881789.

Work: Documents of Contemporary Art / Friederike Sigler. - Whitechapel Gallery, 2017. - 240 p. - ISBN 978-0854882557.

Įdomaus ir naudingo skaitymo :)

Bibliotekos naujienos

Jūsų dėmesiui keletas naujų žurnalų

Detail, 2019/1-2: Material Aesthetics

FRAME, 2019, Nr. 126: Out of office

Textile View Magazine, 2019, Nr. 125

Atelje, 2019/2

Burda, 2019/2

Iliustruotoji istorija, 2019/1

Nauji periodiniai leidiniai

Jūsų dėmesiui nauji žurnalų numeriai

View Two, Issue 26

Burda 2019/1

Atelje 2019/1

Detail 2018/12: Roof Structures

Statyba ir architektūra 2018/12

Kinas 2018/5

Iliustruotoji istorija 2018/12

Gautos naujos knygos

Bibliotekoje yra naujienų:

Mados

Nature journal : seasonal creative projects / by Zoë Burt & Marianne Wie. London : Burt & Wie, 2018. 95 p.

A practical guide to sustainable fashion / Alison Gwilt. London : Bloomsbury Visual Arts, 2018. 175 p.

Mending matters : stitch, patch, and repair favorite denim & more / Katrina Rodabaugh ; photography by Karen Pearson. New York, (NY) : Abrams, 2018. 222 p.

Frida Kahlo: making her self up / edited by Claire Wilcox & Circe Henestrosa. London : V&A Publishing, 2018. 208 p.

 Fashioned from nature / edited by Edwina Ehrman. London : V&A Publishing, 2018. 192 p.

 

 

Fotografijos

Fotografija Nr. 1 (35) 2018

Lietuvos fotografija 2018'1

Kolekcijos. Nuo tipologinio tyrimo iki manijos kaupti, 2018

Lithuania. Dialogue about values : atvirukų komplektas / fotografai Mindaugas Ažušilis, Arūnas Baltėnas. Vilnius : Kultūros meniu, 2015. (28 atvirukai)

Debiutas 2018 = Debut 2018 : fotografijos konkurso parodos katalogas. Vilnius : Lietuvos fotomenininkų sąjunga, 2018.

Žurnalas

Lürzer's Int'l Archive 2018/06

 

Naujos knygos fotografams ir ne tik

Bibliotekos naujienos

S. Kelby. Skaitmeninė fotografija. 4 dalis

S. Kelby. Skaitmeninė fotografija. 5 dalis: fotoreceptai

N. Milerius. Žiūrėti į žiūrintįjį: kinas ir prievarta

K. Sabolius. Įsivaizduojamybė

Dar naujų žurnalų

Du nauji mados žurnalai

Textile View Magazine, Nr. 124, Season in review - Spring/summer 2019

                                                                         

Burda, 2018/12

Nauji žurnalai ir knygos

Bibliotekoje gauta

 

 

naujos knygos 

nauji žurnalai

Eye, 2018, No. 97

Detail: Lighting and Space, 2018/11

Statyba ir architektūra, 2018/11

Iliustruotoji istorija, 2018/11

Atelje, 2018/12

Alvydo Donėlos fotografijų paroda Vilniaus fotografijos galerijoje

Alvydas Donėla

PARAIŠKOS / APPLICATIONS

             2018 m. gruodžio 4 d. 17.30 val. Vilniaus fotografijos galerijoje (Stiklių g. 4 / Didžioji g. 19) atidaroma Alvydo Donėlos fotografijų paroda „Paraiškos“.

            Parodoje pristatomi darbai iš 2016–2018 m. kurto ciklo tuo pačiu pavadinimu „Paraiškos“ (angl. applications). Alvydą Donėlą domina kompleksiško požiūrio į kūrybinį procesą aspektai fotografijoje. Projekte „Paraiškos“ autorius ieško būdų kalbėti apie fotografiją per dinaminius dėsnius, skatinančius įsivaizduoti ateities galimybių tapsmus ir tuo besiskiriančius nuo išbaigto statiško tobulumo.

Kūrybinio proceso metu A. Donėla siekia priartėti prie momento, kuriame buvusios ir būsimos įvykio reikšmės reiškiasi maksimaliai vienodai, taip įgydamas atsvarą prieš fotografiją įkalinančias atminties ir praeities jėgas, sužadindamas išlaisvinantį vaizdinių generavimo veiksmą. Belaikė fotografija tampa trukmiška, kuomet dabartyje vaizdinius organizuojantis suvokimas, veikiantis pasiūlytame neapibrėžtume ir nepaslysdamas ant atminties nostalgijos, imasi gaminti gyvus, linijinę atminties ir laiko chronologiją griaunančius vaizdinius. Tokiomis sąlygomis kuriamame fotografiniame atvaizde kylanti įtampa suteikia galimybę patirti kompleksinį fotografinį laiką, kuris nutįsta ne tik į praeitį, bet ir į ateitį, o gal net laužo įprastus linijinio, matematinio laiko principus.

Autorius paraišką apibrėžia kaip atskaitos tašką, kuris savyje turi laiko kreiptį, tačiau negarantuoja konkretaus rezultato. Tai tarsi veiksmą atpalaiduojantis aktas, forma, tam tikras būdas ar principas, kuriuo provokuojamas ar iškviečiamas kismas, įgalinantis skverbtis už cikliško pastovumo.

 Alvydas Donėla (g. 1980 m.) baigė taikomosios fotografijos studijas Vilniaus dizaino kolegijoje bei fotografijos ir medijos meno magistrantūros studijas Vilniaus dailės akademijoje. Lietuvos fotomenininkų sąjungos narys nuo 2018 m. Gyvena ir kuria Vilniuje.

 ---

Primename:

Kiekvieną savaitę rengiame paskaitas apie fotografiją "Prospekto" fotografijos galerijoje. Gruodžio 28 d. 17.30 val. Agnės Narušytės paskaita.

Programa: http://photography.lt/lt/paskaitos.html

FB: https://www.facebook.com/events/1034585773384999/